残酷的战争摧毁了12岁男孩伊万（Nikolay Burlyaev 饰）的童年，母亲和姐姐早年被德国军队杀害，小小年纪的伊万也不得不走上战场，成为一名在战火和死亡中穿梭的侦察兵。 由于年龄的关系，中尉戈克森甚至不敢相信伊万的身份，但从科赫林上尉（Valentin Zubk ov 饰）的口中，他得知眼前这瘦小的男孩竟如此果敢。科赫林上尉希望将伊万带离战场，送他到远方读书。然而伊万却拒绝离开，这个勇敢的男孩决心战斗到生命的最后一刻…… 本片荣获1962年旧金山国际电影节最佳导演奖和1962年威尼斯电影节金狮奖。
形式大于内容 一个被复仇所吞噬的童年和梦中的童年本该有的样子 两者对比应该是部好片 结尾的戈培尔一家的惨状却出现在影片里 敢情在60年代意识形态横流的时代为了宣传自我做到这一步 老毛子也是蛮拼的
不太喜欢战争片，但是真的是拍的很好的老电影
“亲爱的玛莎，不要渡过那条河。”摇镜直上的第一个镜头，恰好与《牺牲》的最后一镜形成闭环。过于甜美的梦境存在，逾越了强烈反战意图的小英雄存在。如果不是受益于赫鲁晓夫短暂的解冻时期，塔可夫斯基或许会走别的路，或者，没有路可走。
【B－】不能说老塔的处女作是不成熟的，很多镜头和精巧的构思已经初见端倪；但它绝对是不完善的，风格是断裂的，于是才有了这样一部通俗易懂的老塔，但也恰恰失去了它的魅力所在。说是“以儿童视角看二战”，但几乎从没刻画战争本身，更别说战争的残酷，儿童也被赋予了甚至强于成人的刚强。仅仅用梦中的美好画面想作反衬，但反衬没有落脚点。主题性是缺失的。而同时梦中的天马行空如真似幻反倒显的现实部分的单调了。更像是老塔用半写实向写意的初次尝试而已。可能也是这部的成功（金狮奖）让老塔从此开始肆无忌惮的创作诗电影吧。
我不喜欢伊万这个充满仇恨的少年形象，但他的梦境却让他还原为一个单纯的孩子，立体的人。客观与主观镜头间的跳跃转换极有回味。场景间的切换手法近乎舞台剧，意念抒发为主，情节行进为辅。视觉效果极突出，诗的语言，诗的影像。