由美子（江角真纪子饰）小时候，奶奶总是离家出走，执意要从城市回乡下终老，并且有一次一去不返。再后来，由美子结婚生子，过着清贫但是幸福美满的小生活，有一天丈夫郁夫（浅野忠信饰）却意外离去。 由美子守寡几年后，带着年幼的儿子远嫁给民雄（内藤刚志饰），那是一处遥远的小村庄，依山傍海。从此过着平稳幸福的简单生活，日复一日。但是在她的心中，一直有个挥不去的疑问埋藏着，她不明白郁夫为什么会自杀。一连串的意外事件让由美子离家出走，来到海边的她苦思不得排遣，民雄追赶来到她身边，回答了由美子挥之不去的疑问。
好厉害，是枝裕和把问题往后置放，形成了一个好看的内心涟漪，从开篇的死亡到尾段才去触碰死亡，这在寻常剧作中完全是一个停滞的过程，但是枝裕和用他对于生活日常的理解展开来。疑问，是一点点的堆砌而生的吗？我想未必，那是不可预料的未知，就好像遥远天边的雷声，最多就是一道还未来得及反应的闪电，疑问就自然产生了，如同幻之光，引领着某个人走向未知。由美子躲在那个巴士停靠站的黑暗里，也许就是在逃避幻之光，她一点一点的经历过，好的电影不求结果，正是这样的一点一点。
与阿巴斯的“路”不同，是枝裕和的“路”是一条“死亡之路”，尘归故土的奶奶、步履如飞的丈夫先后消失在路的尽头，只留给亲人一个背影和一个永远无法解开的谜。但是枝电影里的死亡总是淡淡的——没有肝肠寸断也不会呼天抢地，它恒久不衰且无法挣脱，就蛰伏在记忆的最深处，像偏头痛般总在不经意间再次发作。
重看，减一星。有一说一，这片对分镜的把握极为老道，却也磕的很死，大概能理解为什么侯导对此有微词。与台湾片，乃至侯孝贤影像的致敬或者学习，大概达到了六七成。因为本片把“无杂质的生活”当成叙事上的一个需要打磨的辅助要素去处理，而非直面于此。（换句话说，因为不够彻底的反应。难让人更陷入其中情景。）开头很棒，气氛拉满，后面大概4/5的场景也堪称上佳，就是，缺少了那种更深层次的，触碰。
有一天 他突然走了。走的无影无踪没有前兆。我始终不能想明白为什么，只留下空等待和空悲切。是枝欲和的长镜头和钢琴曲让我想起那个突如其来的下午。没有人告诉我答案，往日的情怀就随着时间的海浪慢慢被冲刷了。有一天我走了，也别来问我为什么。
村上春树式的叙事方法和村上春树式的忧伤，那忧伤看似淡淡的、淡淡的，但却始终无法从自己的生命力抹去而变得无比绵长而沉重...我总是想起自杀的木月。中景、远景，刻意拉开观众与剧中人物的距离，最后海边的两场戏很喜欢，配乐也不错。