牟敦芾第二部长片秉持反思反叛意旨，并走进更為禁忌的情性领域。两个中学男生关係密切，一人突在跑步时猝死，另一人自责惭疚，常到亡友父母的摊档帮忙，获得一时的情感抒解，但对死者的思念及生存的困惑，仍像是要把人吞灭。处理青少年情谊，十分写实坦率，主动提到同性恋，开社会偏见的玩笑。主角愿意赎罪，能够跨越阶级界线，对种种保守压制的价值观，也了然於心。伸缩镜头、定镜、短快剪接、内心独白，电影实验多样而精练，暴风雨中推车一幕，是强烈的影像宣示。尤重视内敛象徵，无底黑洞和宿命论调作為头尾呼应，在影片写实主义框架上叠印意识流。和前作被传佚失数十年，现在足以改写台湾新电影的脉络。
有情有义就够了，不需要懂很多道理
89.35
太奇特了！内核上处于60年代健康写实电影到台湾新电影的承接处，质朴又哀婉；但是暗涌的反骨又有日本新浪潮的凄厉；剪接上有法国新浪潮的实验性质；环境与个体性之纠葛关系的交代上，包括空镜头，大全景，超广角又有维斯康蒂唯美主义的影子；而物候和景物的自言自语，以及镜头对其质感的触摸，又像是偷师了塔可夫斯基。太多电影中都能找到这个片子的影子：四百击，上帝之国，今年的亲密甚至直接“翻拍”了前半段。我只能说我目瞪口呆。
风格有点像《长跑者的寂寞》
8，牟敦芾在邵氏出道前的作品，风格上已经如此激进，完全没有70年代台湾主流的健康写实主义的矫饰味，力图用少年的视角来审视成人社会的弊病，甚至领风气之先加入了少年同性爱恋的指涉，它这个是比较直接地表现同性情谊，而不是张彻电影那种附会脑补式同性爱。电影的形式风格也同样有水平，几段快速蒙太奇心理外化的段落拍的非常精彩，矿洞的回声以及手拨珠算的声效都在听感上强化了体验，最后殉道式的结尾彻底让台湾新电影往前延伸了十年有余，格调上比牟敦芾后来那些剥削片高了一个级别不止。