世外桃源

2017年平遥认识的周哥！看到这部片子就会想到那段时间。做纪录片是苦的，但也是甜的。素材里的世界是丑陋的，但是纪录片本身是美好的。

7分。相当传奇和脑洞的选题（没法拍传销的话这个几乎就是踩线的作品了……），不过就纪录片而言还是有很多提高的空间，比如对史料的挖掘分析（最后那几张照片其实大有文章可做，这个奇葩饭店为什么能存在这么久，之前出现了什么问题？），剪辑上故事意识太强（时间线上大概是刻意整理了，比如这个奇葩老板的各种暴怒明显是有意地放在了后半段）。而且身为局中人的导演应该自己跳出来啊，藏得不太有必要。重访那段又有点长了。最后广场舞那段相当提气（竟然想到了阿彼察邦的[综合症与一百年]……）。无论如何相当值得一看。

作者个人意识强烈，表达野心不小，叙事控制力松散。我好奇影片中跳舞的女孩子们的个体话语如何在模仿男权社会话语体系建构而成的环境中突围，但遗憾的这个问题永远也没有答案了。映后作者在回答我的提问时讲，在花卉餐厅中男女并不能独处，甚至是相互隔绝的，所以他未能看到女孩们的生活，女孩们在整个餐厅里是互相争宠的，他觉得女孩们服从性非常高。但我并不认同，女孩们的个体复杂性和多元性潜藏在影像背后，这个问题永远也无法得到解答了。今年first最佳纪录长片如果是以此为代表，那确实是“纪录片小年”了。

恰好前几天刚看了《亚高山地》，两个「乌托邦」的共同点是太过依赖被视为「精神领袖」的某一个人，这个人离开时，原本构建的生态系统崩塌，追随者拥护和叛离者责难同时浮现出来，但互相之间不再有直面交集。前者的理想是通过与自然的融合达到自循环减少人类社会对自然的过度消耗，后者的理想是通过人与人之间的融合致富。但自然和人类社会多样而复杂，单一片面的解读和目的，都会变得荒谬。这就是我们看到的，亚高山地与世外桃源的区别。令人哄笑的画面我看到的全是凄凉，完全笑不出来，甚至心很痛。

花卉大餐——简直是上个世纪回魂的一个意象、符号、充满了中国独特的荒诞与奇异的审美，可以一并载入史里芬所捕捉的那些具有中国特色的“土味”建筑。其中的那些员工们幻灭后的创痛，与那些经历了那段“辉煌”的历史的人们同构。当几位追随者回到颓圮的坟冢之上，身体重新舞动起曾经的姿态时，再一次让我们看到那些不曾离开的，根植于每个人心里的那醉人的迷狂。这场Q&A是我听过收获最多的之一，镜头背后导演口述的那个向雪松打坐哭泣的画面同样震撼，还有许多不可言说的、盘根错节的底层江湖。结尾的那场广场舞，比塑料王国结尾的那场，更令人不寒而栗。